公共艺术 让城市发展进入美学时代

那么，到底什么是公共艺术呢？

王中介绍说，1992年，台湾公共艺术立法，被称之为“百分比艺术”。在王中看来，不同的国家在不同的历 史时期，对于公共艺术有着不同的解读，因此公共艺术的概念本身是动态的。“我认为公共艺术有两大脉络，第一是艺术家介入社会设计，第二个就是城市的公共艺 术，又称为百分比艺术。简单说就是要求所有建设资金都要拿出1%来做公共艺术，因此也叫1%艺术，它是由西方国家带来的一种强调文化公益性的艺术。”

“美国为什么要不遗余力地推进公共艺术？美国国家艺术基金会曾经推算过对公共艺术的经费投入，结果发现可得到十二倍的连带经济效益。”王中表示，公共艺术对于城市的经济、政治、社会、文化都发生着深刻的影响。

王中介绍，澳大利亚很多城市的公共艺术百分比超过全球平均指标的一倍，而这样做的结果就是，2015年全球宜居城市排行榜上，澳大利亚 城市墨尔本第5次蝉联榜首。“宜居城市有很多的指标，比如空气质量、教育、医疗等，这些方面很多发达国家都是差不多的，而墨尔本之所以取胜就在于它城市的 文化氛围，这个氛围很大程度上得益于高额的公共艺术百分比的建设。”

王中再以韩国举例，“韩国的公共艺术在上世纪90年代中期才立法，但是韩国的公共艺术 文化政策甚至包括了很多的内涵，他跟创新国家文化产业都发生了紧密的关系。所以今天韩国的原创设计，包括韩国的影视剧能有如此的传播也并非偶然。”在王中 看来，公共艺术根植于公共空间、公共社会，而因其建起后要存在几十年，所以它的影响是永久性的，“这是一种强制性的审美，不像电影，一个没拍好顶多放两个 月，再看就得上电影资料馆了，但是公共艺术将会在未来几十年里影响城市的人群。”

王中还提到，公共艺术对于城市而言不仅起到美化和装点的作用，其更重要的功能就是普及艺术，让艺术影响城市人群。“去过意大利的人都会 惊讶于意大利人穿衣配饰的品位，原因在于城市培养了他们的审美，他们的体验、视觉和感知都是艺术。我常说美院的学生不是教出来的，是熏出来的，他所有的感 受和体验都会影响他的审美趋向和价值判断。”

日本著名策展人南条史生曾表示，“无论从建筑、都市规划或是艺术的角度来看，时代正逐渐将注意力转移到公共艺术。”而在王中看来，公共 艺术有助于城市整体价值的提升，而在全世界范围内，以公共艺术引领的城市再开发，在很多国家和城市都在进行广泛的实践。

王中举例，“美国每年都会策划很多 文化节，让艺术家带着幼儿园的孩子们作画，带孩子们去游行，这样的活动能够吸引很多旅游者，同时也带来了相关的设计衍生品的销售，而其连带效应还包括酒店 餐饮等。再比如德国城市的居民都居住在离城中心二三十公里外的地方，而市中心也因此失去了活力，于是他们举办了很多活动，让公共艺术激活城市活力，这就是 所谓的艺术激活城市空间。”

城市公共艺术研究中心学术委员会秘书长吴宜夏表示，公共艺术能为城市带来的效应可以分为两个部分，一个是对外效益，一个是对内收益。 “公共艺术可以推动艺术交流合作，提升城市知名度，还可以促进创意、文化、旅游等高端服务业的发展。

而对于城市新移民、流动人口来说，公共艺术都可以起到 放大城市价值、增加城市空间细节的可读性、激发城市活动、形成城市公共资产的效果。”吴宜夏以“大黄鸭”为例，“大黄鸭在北京颐和园展出时，入园参观客流 较上年同期上涨55%，一只鸭子可以起到如此大的效果，应该说其艺术本身积聚的动力，包括它的运作过程，都是值得我们设计师去思索的。”

吴宜夏还提到了闻 名世界的古根海姆博物馆，“一座建筑能够活化整个城市，在最短的时间内，从一座欧洲不知名的二三级城市跃升为一流城市。”吴宜夏认为，城市真正的品位来自 于细节，如何结合城市规划体系，如何结合城市规划当中的城市设计、建筑设计等专业，都需要从业者认真思考。

虽然公共艺术对于城市的发展有着至关重要的作用，但在王中看来，今天我们的城市面临着非常多的问题，而其中最重要的一点就是我们完全忽 略了城市的整体呈现，“在西方历史上，建筑、雕塑、手工艺、园林、壁画等都是作为整体进行规划的，比如雅典的卫城。文艺复兴时期，米开朗琪罗我们都认为是 雕塑家，但是他在建筑、雕塑、手工艺、园林等方面都是专家。

而达·芬奇也不仅仅是一个画家，他甚至也做过城市规划、设计、做过广场建筑。再看我们中国的传 统，江南的很多建筑都是白墙灰瓦，这恰恰代表了江南文人的‘淡雅素’的追求，由此看来，公共艺术和城市整体的规划应该紧密联系在一起。”

而在吴宜夏看来，公共艺术绝对不是城市的点缀，它可以激活城市，为城市注入新活力。“城市中大街小巷看到的每一个细节都是艺术的载体，“城市的广场、设施、桥梁、建筑都可以成为公共艺术创作的对象。”

在北京画院美术馆馆长吴洪亮看来，目前在中国的城市建设中，公共艺术还没有形成“习惯性行为”，因此，他也经常开玩笑说，什么时候公共 艺术对于城市建设者的重要性好比摆在门口的石狮子的时候，公共艺术就成功了。他还提到了公共艺术作品的文化内涵，“我们在研究中国第一件真正意义上的公共 艺术作品的时候，详细查阅了人民英雄纪念碑的资料，它其中的内涵在于纪念那些为了人民的自由、独立、民主、幸福而牺牲的烈士，周总理亲自书写了碑文，这样 的公共艺术直到今天还能矗立在那里，一定有其丰富的精神内涵。”

作为雕塑界的专家，吴洪亮曾经参与了北京国际雕塑公园的建设。用不到一年时间建设起来的雕塑公园，在公园空间的发展中是非常有探索性 的，但是现在公园的管理却成了问题，“因为公园的管理体制和懂雕塑的人做维护的体制是不一样的，所以十几年已经过去了，雕塑公园代表的先锋性已经没有了， 而且雕塑公园的概念在二级城市还有点方兴未艾的意思。

是不是雕塑和公园的组合真的能给城市带来有意思的生态状态呢？这个问题还是值得我们讨论和思考的。因 为公园的空间有限，如果为了保持其先锋性不断增加雕塑，又不符合雕塑自身的空间要求。”

“从发达国家的经验来看，着力发展城市公共艺术往往成为城市乃至国家发展的转折点，使城市和国家的经济更健康发展、影响力得以扩大，文化得以复兴和弘扬、城市艺术品质体、公众归属感和幸福感增强。”吴宜夏表示。

王中认为，“公共艺术不仅仅是一个艺术作品，他还是公共事件、社会话题、市民互动、媒体传播，所以公共艺术实际上是一个平台，通过这个 平台让不同的人、文化、资源、故事会聚到这个平台里，然后生长出新文化的可能性，这才是公共艺术的本体。王中还表示，今天中国城市已发展到新的转型期，城 市正在从规模导入质量的转型，在这个过程中，城市的文化内涵就显得尤为重要了，“我相信以公共艺术引导的都市再开发建设，将会对未来有更深远的影响。”