中国文化遗产日——最好的传承是新生

“乡愁诗人”的愁在哪？

这是一片有着悠久历史和灿烂的多民族文化的土地。

脚下是5000年的沧海桑田，

黄土之下掩埋的钟鼓馔玉、奇珍异宝是古人肉身毁灭后对灵魂升天的执念。

周遭是5000年的朝代兴替，

乡野里散落的民歌小调、传统手艺是华夏族先民骨髓里的气节在如今的延续。

自2006年起，

每年的6月的第二个周六就是“中国文化遗产日”。

这个日子的设立，

一方面是为了保护物质文化遗产，

另一方面是为了传承非物质文化遗产。

比起对物质文化遗产的保护，

传承非遗，

似乎是个更难以量化与标准化的工作。

巨匠汇自2015年成立以来，

一直致力于探寻与传承我国的非物质文化遗产，

足迹遍布我国38个城市地区，

寻访各级非遗传承人629位。

在巨匠汇看来 ，

非物质文化遗产不是触不可及的高山仰止。

它是我们孩提时代的皮影戏，

是山野里阿哥阿妹间传唱的情歌小调，

是一口醇厚的东方老酒，

是山寨里世代衣钵相传的手工技艺。 

我们的传统文化搁浅了太久了。

在被坚船利炮冲破国门的历史里，

我们急于摆脱洋人扣来的蒙昧帽子。

西学东渐的风吹过古老的土地，

我们急匆匆地剪掉男人的辫子，

放开女人的脚，

革了封建制度2000年的命，

废了只读四书五经的八股科举。

我们要反封建了。

可在不破不立，

矫枉过正的激进情绪下，

什么是封建什么是传统，

什么是糟粕什么是文化，

那条界限被弱化甚至被擦掉了。

当百年之后，

我们终于把每一个省会都建成了曼哈顿的样子，

我们终于喊得出巴黎时装周上的每一个长长的拗口的欧洲品牌，

我们终于记住了圣诞节万圣节感恩节的日子和节日特色，

可再回头看自己的时候，

却倏地陌生了。

那边穿着和服频频鞠躬的是日本人，

这厢吃着泡菜打鼓跳舞是韩国人，

印度人穿着沙丽走到哪里都认得出,

麦当劳好莱坞是美国的文化符号，

一看到斗兽场大家都知道这里是罗马。

可我们呢？

什么样的人是中国人？

什么样的城市面貌是中国的城市？

什么样的曲调一下子就能让你想到中国?

最初级的工业化是机械化标准化，

是让亚洲工厂生产出的任一个螺丝可以准确地拧到美国的螺母上。

而当工业文明浪潮掀翻了旧世界的秩序，

把世界都变成了流水线制品，

蓦然回首才发现我们收获的是千篇一律，

失去的却是原本的自我。

我们终于幡然顿悟 ，

原来民族的才是世界的，

原来独有的才是最珍贵的。

在高跟鞋走不到的山寨里，

在互联网+都还没普及的村落里，

我们遇到了他们——他们遗世的匠心也是我们的初心。

在巨匠汇探寻非遗的路上，

我们遇到了太多感动，

找回了太多记忆。

在云南文山，

一个曾经家家户户以制伞为业的千年壮寨里，

我们找到了当时唯一还在坚持纯手工制作壮族水竹花伞的八旬老人。

在苏州镇湖，

苏绣最为闻名的地区，

我们遇到了一群老去的绣娘，

她们为苏绣而生，

却因为年迈而被迫离开绣坊，

没了生计也没了寄托。

在云南丽江，

我们发现了宫廷高温掐丝珐琅的第八代传人，

他的技术传承自清代宫廷，

是目前全国唯一掌握高温掐丝珐琅全套制法的传承人。

在陕西，在大理，

在苗寨，在藏区，

在每一个你不曾想到的地方，

在每一个我们华夏祖辈生息过的地方，

我们找到了自己亲手丢掉的传统。

随着城市化进程的加速，

即便在这些远离喧嚣的地区，

这些非遗老手艺也大多面临着后继乏人的窘迫处境。

“传承”一个充满了无数复杂色彩的词，

有人说它像是从旧时光里走出的老者，

庄重、肃穆地站在灯火阑珊之处。

可老者的宿命只能是孑然老去，

封存于记忆吗？

当然不是。

巨匠汇说，最好的传承是新生。

传承，

是让千百年前的老手艺、老腔调，老味道在城市的钢筋水泥间，

萌发出新的生命力。

为了复兴非遗，

为了以新生的方式传承我们古老的文化，

巨匠汇致力于为传统非遗工艺开发新的创意产品，

以适应当代市场的需求，

同时以此方式，

真正使传统非遗得到传承与发展，

而不是将这些传统作为故事写进历史然后束之高阁。

两年的时间里

巨匠汇帮助并扶植多个非遗项目，

签约非遗传承人629位，

重点投资开发项目12个，

帮助传承人修缮工坊，完善设计。

开发出了包括

苏绣手机壳（绣片全部由苏州老绣娘手工完成），

扎染亲子手工包，

格萨尔王兵器库手工烟灰缸等创新手工元素产品。

对文化遗产的保护，

没有终点。

巨匠汇已正式上线“我是匠人”共创设计平台

旨在用网络的力量

为非遗匠人寻找更多的设计灵感，

使非遗技艺本身恢复造血能力，

让我们的传统文化，

真正成为民族的符号。