遗产视野丨一片装置：杜塞尔多夫K21美术馆的“蹦床”

杜塞尔多夫K21博物馆（K21 Ständehaus @ Düsseldorf）是一座新旧融合的当代艺术展馆，作为北莱茵-威斯特法伦艺术品收藏馆三座展馆之一，相比于年轻而久负盛名，收藏有100多件保罗·克利绘画的K20展馆（2019年6月正在进行中国艺术家艾未未的全球最大规模展览），这座曾经的州议会建筑经历了140多年（1880年建成）的历史变迁。

在1999年至2002年的改造中（Kiessler + Partner设计），其最初的新文艺复兴风格的立面和修道院般的周边翼楼被保留，而中心广场被改造为室内中庭，沐浴在巨大玻璃苍穹的日光之下，在其中可以环视周边优雅的白色拱廊。为了适应新的展览功能，原有建筑室内空间几乎被全部替换，但充满历史记忆的楼梯栏杆，立柱，门廊以“碎片拼贴”的方式置入纯净的白色空间，这些“断壁残垣”如同件件展品，以冲突的材质让人在当代艺术的白色空间中挣脱，来个“适当走神”。

最精彩的部分是顶层露台，“漂浮”在穹顶下的是萨拉切诺（Tomás Saraceno）的永久展品——轨道之上（In Orbit），从炫目的宣传照片似乎很难理解这片“云”状网红装置的空间形态。而当排队爬上巨大的“蜘蛛网”时，超现实的云海景观随即环绕身体，最初几分钟人们可能会盯着“悬空”的腿脚冒汗，但攀爬的乐趣会逐渐浮现，为了穿过各种障碍，走向远方，人们不得不去平躺，猫腰或是手脚并用。而周边的同伴似乎化身为网中生物，其透视被改变，尺度感被放大缩小，怪异的身体动作也让人产生熟悉的陌生感。不同于网中的“惊心动魄”，在一层大厅的人们看来，这群人似乎是在天空中游泳，让人也跃跃欲试，想着尝试一把。

“轨道之上”这个词汇让人联想到太阳系的几大行星，各自并行不悖，然而当位置临近时，却会带来如潮汐般的巨大吸引力。在网络上的人群也是一样，当某人迈开一条腿时，其他的人根据位置的不同体会到不同程度的“失重”。于是新的“关系”产生了，人们可以超越常见的声音，视觉去感受到他人的振动，并随之不断调整着自己的情绪，恐惧，好奇，愉悦，惶恐，期待……

然而令人难以置信的是，这个高度超过25米，面积达2500平米的“蜘蛛网”非常轻，仅仅为40个人的重量（可以试想实现6个篮球场跨度的玻璃穹顶要有多重）。三层钢网通过撑杆和拉索被连接在穹顶周边的建筑结构上，几层网之间通过五个“气球”挤出空间，每个人也在其中起到“节点”的作用，传递着变化的张拉力量。

这样的空间也让人想到充满技术创造力的建筑梦想家奥托（Frei Otto）或富勒（Richard Buckminster Fuller），萨拉切诺在他的工作室里建造了世界上第一批三维混合蜘蛛网，并和生物学家，建筑师，工程师一道，持续创造着“可以飞”的建筑/艺术，向着他的梦想——乌托邦的未来浮动城市迈进。

王冲，中央美术学院城市设计学院博士研究生，从事公共艺术研究。

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